MUSIQUE OCCITANE : FLAME FOLCÒRE

Vendredi 20 novembre 2026 de 20h30 à 22h00

Cocanha | Label Compagnie Dardalh

Deux voix, des tambourins à cordes, des pieds et des mains : Cocanha fabrique une transe occitane joyeuse et hypnotique. Avec Flame Folclòre, le duo fait des traditions une matière brûlante, vivante et résolument actuelle.

Un duo occitan incandescent

Depuis plus de douze ans, Caroline Dufau et Lila Fraysse inventent une musique minimaliste et percussive à l'énergie contagieuse. Leurs polyphonies vibrantes et leurs rythmes entêtants créent un irrésistible désir de mouvement et de partage.

Le folklore au présent

Loin d'un patrimoine figé ou nostalgique, Cocanha remet en circulation les archives, réécrit certaines paroles et en invente de nouvelles. Puisant dans le répertoire occitan, les deux musiciennes explorent une tradition en perpétuelle transformation.

Chanter pour faire communauté

Les figures féminines retrouvent désir et puissance tandis que les chants deviennent les chroniques sensibles de notre époque. Luttes contemporaines, récits populaires et imaginaire commun se rencontrent dans une même ferveur collective.

Distribution et équipe artistique

Composition musicale, tambourin à cordes et chants : Caroline Dufau et Lila Fraysse.

À savoir

Spectacle présenté dans le cadre de « Cette Mer en Moi », temps fort porté par le Théâtre Molière Sète - Scène Nationale Archipel de Thau et dédié aux musiques du monde.

Tarifs	Min	Maximum	Complément
Plein tarif / Tarif réduit	15€	17€	Tarif réduit (correspond au tarif Min.) : résident principal, détenteur de la carte BIP, étudiant, bénéficiaire du RSA, demandeur d’emploi, famille nombreuse (3 enfants minimum), sous réserve de présentation d’un justificatif
Prévente	15€		Les billets en prévente sont disponibles aux guichets des Offices de Tourisme Archipel de Thau et en ligne (voir lien plus bas).
Tarif moins de 18 ans	3€		De 3 à 18 ans.
Carte abonnement Absolu	105€		pour 10 spectacles / spectacle éligible
Carte abonnement Découverte	60€		pour 6 spectacles prédéfinis / spectacle éligible

Adresse

Centre culturel "Le Piano-Tiroir"
Avenue de la Pinède
34540 BALARUC LES BAINS

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43.44682, 3.68724

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Vendredi 18 septembre 2026 de 18h00 à 22h30

SOIRÉE D'OUVERTURE DE SAISON

Exposition, présentation, projection et bal avec le trio Petite Musette

Une soirée festive et conviviale pour découvrir la nouvelle saison du Piano-Tiroir, célébrer la mémoire du quartier des Usines et partager les premiers moments d'une année culturelle placée sous le signe de « L'Histoire, les histoires ».

Une saison à découvrir ensemble

La soirée débutera à 18h avec le vernissage de l'exposition « Le Quartier des Usines : mémoire d'un territoire ». Archives, photographies, documents historiques et témoignages feront revivre le passé industriel de Balaruc-les-Bains et la mémoire de celles et ceux qui ont façonné ce quartier. Après une prise de parole de l'adjoint à la Culture, un apéritif sera offert sur le parvis du Piano-Tiroir.

Des images et des témoignages

À 19h, le maire donnera officiellement le coup d'envoi de la saison culturelle 2026-2027. La présentation sera suivie du film dévoilant les spectacles, concerts, expositions et rendez-vous programmés au fil des prochains mois. À 20h, l'association Yapuka présentera un film inédit nourri des témoignages d'anciens habitants et travailleurs du quartier des Usines.

La soirée se termine en musique

À partir de 20h30, le trio Petite Musette, composé de Charlène Loubette, Artyom Geghamyan et Pierre Ayral, entraînera le public dans un grand bal chaleureux et populaire. Une buvette permettra de prolonger ce moment de rencontre, de mémoire et de convivialité.

Distribution et équipe artistique

Bal avec Charlène Loubette, Artyom Geghamyan et Pierre Ayral.

Vendredi 02 octobre 2026 de 20h30 à 22h00

THÉÂTRE : JULES ET MARCEL

Raimu - Pagnol, une éternelle amitié | Compagnie Jacques Biagini

À travers la correspondance intime de Marcel Pagnol et Jules Raimu, le spectacle fait revivre une amitié légendaire et quelques-unes des plus belles pages du théâtre et du cinéma français du XXe siècle.

Une amitié entrée dans l'Histoire

Jean Destin nous entraîne dans les échanges de deux monstres sacrés. Leurs lettres racontent leurs complicités, leurs désaccords, leurs élans et les coulisses d'une relation à l'origine de personnages et de répliques devenus inoubliables.

Dans les coulisses de la création

La mise en scène, contemporaine et rythmée, traverse les lieux où leur histoire s'est jouée : la scène, bien sûr, mais aussi les loges, les bureaux, les restaurants, les bars et la rue. De la création de Marius à la naissance du cinéma parlant, du tournage mouvementé de La Femme du boulanger aux bouleversements de la Seconde Guerre mondiale, la petite histoire rejoint constamment la grande.

Deux destins d'exception

Le spectacle évoque enfin leurs consécrations respectives, à la Comédie-Française pour Raimu et à l'Académie française pour Pagnol. Une histoire de théâtre, de cinéma, d'amitié et de siècle, portée par la force de leurs mots.

Distribution et équipe artistique

Mise en scène : Lionel Sautet, sur une idée originale de Pierre Tré-Hardy. Décors : Thierry Hett. Costumes : Maïlis Martinsse. Lumières : Raphaël Maulny. Distribution : Christian Guérin, Lionel Sautet et Frédéric Achard.

« On rit, on s'émeut mais, surtout, on comprend comment tant d'instants de grâce, de répliques immortelles ont pu fleurir dans ce terreau fertile. » Nice Matin

Vendredi 09 octobre 2026 de 20h30 à 21h20

CONFÉRENCE DANSÉE : PARLER FLAMENCO

Compagnie Rediviva - Stéphanie Fuster

En gestes, en mots et avec humour, Stéphanie Fuster ouvre les portes du flamenco. Une conférence dansée, ludique et participative, pour découvrir la mythologie, les codes, les contradictions et la beauté d'un art profondément vivant.

Une déclaration au flamenco

Danseuse française issue de l'exil républicain espagnol, Stéphanie Fuster raconte son rapport intime au flamenco et le parcours qui l'a conduite jusqu'à lui. Récits, anecdotes, gestes et échanges avec le public composent une rencontre accessible à toutes et tous.

Loin des stéréotypes

Qu'est-ce qui fonde le flamenco ? Que raconte-t-il et pourquoi fascine-t-il autant ? L'artiste interroge ses pratiques, ses imaginaires et ses contradictions afin d'en partager la profondeur sans le réserver aux seuls initiés.

Le discours devient danse

Sur scène, les mots éclairent les mouvements et le corps prolonge la pensée. Entre proximité, transmission et virtuosité, Parler Flamenco transforme la conférence en une expérience sensible et incarnée.

Distribution et équipe artistique

Conception, écriture et interprétation : Stéphanie Fuster. Collaboration artistique : Léa Pérat. Conseil dramaturgique : Clémence Coconnier. Conseil danse : Juan Carlos Lérida. Apports philosophiques : Anne-Sophie Riegler. Scénographie et construction : Cyril Turpin. Régie générale : David Lochen.

« Une façon originale d'explorer cet art du sublime, à la fois humain et vibrant, en mêlant le discours et la danse. » JDS Perpignan